← Kroatisk folkloreföreställning på Lazareti Linđo Dubrovnik

Vad dansarna bär

Kroatisk folkdräkt, region för region

Hur kroatisk folkdräkt förändras från region till region, hur Dubrovnikstilen ser ut och var Konavle-broderiet passar in.

Av Linđo Dubrovnik · fakta senast kontrollerade

Reservera en plats till föreställningen ↗

Ett land, många dräkter

Det finns ingen enhetlig kroatisk dräkt. Wikipedia förklarar att varje kulturell och geografisk region har sin egen variant av klädedräkt, med skillnader i stil, material, färg, form och utformning, och att främmande styre har satt sina spår: österrikiskt, ungerskt, tyskt, italienskt eller osmanskt inflytande, beroende på vem som styrde regionen. I dag bär människor västerländska kläder till vardags, så folkdräkter visas vid festivaler, bröllop, religiösa högtider och i dansgrupper. Därför kan en folkensemble visa Kroatien genom tyg.

Övergripande stilar

Kvinnor i långa vida kjolar och vita blusar formar en tät cirkel på stenläggningen medan en orkester står på trappan till en barockkyrka bakom dem
Kvinnor i regional dräkt som dansar i en cirkel i Dubrovnik · Photo: Édouard Hue, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons (still from a video)

Wikipedia grupperar regionala dräkter i övergripande stilar: den pannoniska stilen i norr och öster, den kontinentala eller dinariska stilen, och kuststilen, där öarna varierar allra mest. Kuststilen är den som ligger närmast Dubrovnik. I stora drag utgår en kvinnas dräkt från en vit blus eller klänning, och lager läggs till som överklänning, förkläde, jacka och sjal, med broderi i rött, vitt, blått, guld eller svart. En man bär vanligtvis skjorta, byxor, väst och en mössa som varierar beroende på region.

Dubrovnikstilen

Enligt Wikipedia består Dubrovniks dräkt huvudsakligen av vitt, svart, guld och rött. Både män och kvinnor bär västar rikt broderade med guld, och kvinnorna bär igenkännbara guldtofsar som dekorerar framsidan av blusen, tillsammans med fint smycken som örhängen, halsband och hårspännen. Män och kvinnor bär vanligtvis vita eller svarta byxor eller kjolar. Vid en föreställning, leta efter den paletten i dansarnas dräkter, där guldtråden fångar ljuset.

Konavle-broderi

Sydost om Dubrovnik ligger Konavle, vars sidenbroderi är skyddat kulturarv i Kroatien. En post från Europeiska kulturarvsdagarna beskriver flickor som födde upp silkesmaskar och producerade och färgade sina egna silkes trådar, och säger att broderiet en gång var den enda dekorationen på kvinnors dräkt, koncentrerat på små sidenärmar och bröststycken snarare än hela plagget. Toffsar, mönster som hedrar en dödsfall i familjen och svart färgning för sorg är alla en del av traditionen, som läser dräkten som en registrering av en kvinnas liv.

Kontraster på andra håll

Res en kort bit och bilden förändras. Slavoniens dräkter tenderar att vara mycket elaborerade, med blommönster, fint broderi och sidenband. Likas dräkter visar dinariskt och osmanskt inflytande, med ull färgad i rött, svart, gult och grönt. På ön Pag är en dräkttradition från 1400-talet känd för sin spets och kvinnors stora vita huvudbonader. Dessa kontraster är anledningen till att en folkmusikensembles program kan kännas som en rundtur i landet: klädseln förändras när regionen förändras.

Läs nästa: Linđo: Dubrovniks dans

Mansdräkt och kvinnors smycken

En mansdräkt består vanligtvis av lösa, vida byxor och en skjorta, ofta svart eller vit, med en dekorativ eller enkel väst och nästan alltid en keps vars form beror på regionen. Kvinnors smycken sträcker sig från halsband, örhängen, armband och ringar i guld eller silver till pärlor, pärlor och till och med korall från Adriatiska havet. Wikipedia noterar att håret är flätat och dekorerat med röda band för ogifta flickor, medan gifta kvinnor bär vävda eller sidenhalsdukar, så en dräkt kan signalera mer än en plats.

Varför dräkter spelar roll i dans

Dräkter bärs oftast vid etniska festivaler, religiösa helgdagar, bröllop och av dansgrupper som framför kolo, cirkeldansen. För en dansgrupp är tyget en del av rörelsen: kjolar svänger, ärmar fladdrar och fransar fångar ljuset när cirkeln snurrar. Det är anledningen till att en folkloreföreställning i Dubrovnik känns så visuell, och varför många besökare minns dräkterna först. Lägg märke till hur dansarnas kläder förändrar cirkelns form när de vänder sig tillsammans.

Läs nästa: Biljetter till folkloreföreställning i Dubrovnik

Vad du ska titta efter på scenen

I föreställningen, titta på lagren först: vita blusar och kontrasten av mörka kjolar, sedan västarna och metallglansen av guldtråd. Titta på hattar på männen och huvudbonader på kvinnorna, eftersom båda varierar beroende på region. Lägg märke till om dräkterna i ett nummer matchar varandra eller ändras mellan nummer, vilket skulle signalera en förflyttning från en region till en annan. Programmet är ensemblens val, så behandla dessa punkter som en lins, inte en checklista.

Reservera en plats till föreställningen ↗

Källor

  1. Croatian national costume (Wikipedia)
  2. Silk production and the art of making Konavle embroidery (European Heritage Days)
  3. Croatian dances (Wikipedia)
Reservera en plats till föreställningenAvboka kostnadsfritt fram till 24 timmar före · betala senare